Murió Ingmar Bergman
Falleció el director de cine sueco Ingmar Bergman
El director de películas como ‘Fresas salvajes', ‘El manantial de la doncella', ‘Sonata de otoño' y ‘Fanny y Alexander', falleció a los 89 años en su casa.
A los 89 años murió el director de cine sueco Ingmar Bergman en su casa de la isla de Faro, en el mar Báltico, informó su familia a la agencia sueca de noticias.
Nació el 14 de julio de 1918 en Upsala, a 70 kilómetros al norte de Estocolmo, su padre fue un pastor protestante del que recibió un estricta educación, que marcó su vida y obra caracterizada, salvo excepciones, por la inclusión de connotaciones metafísicas y un universo de problemas humanos fundamentales, como la incomunicación de la pareja, la soledad, Dios o la muerte.
Cursó estudios secundarios en Estocolmo, donde también se licenció en Arte y Literatura.
Apasionado por el teatro, sobre todo el clásico, ya en la universidad dirigió una compañía de estudiantes. Al concluir sus estudios, centró su actividad en la escena, como autor y director.
Tras ser ayudante de dirección en el Real Teatro de la Ópera de Estocolmo, estuvo al frente del Teatro Municipal de Helsinborg (1944- 1946), del Goteborg (1946- 1949), del Malmoe (1954- 1963) y del Real Teatro Dramático de Estocolmo (1963- 1966 y 1985- 1995).
En 1976 trasladó su residencia a Munich (Alemania), donde igualmente desarrolló su talento creativo, y en 1985 regresó a Suecia como director del Real Teatro Dramático de Estocolmo.
En esta etapa hizo montajes en 1986 como ‘Señorita Julia' y ‘El sueño', ambos de Strindberg, el ‘Hamlet' (1987) de Shakespeare; el ‘Largo viaje a la noche' (1988) de Eugene O'Neill; ‘Casa de muñecas' (1990) y ‘Peer Gynt' (1992), ambos de Ibsen; o ‘Cuento de invierno' (1995), de Shakespeare.
A finales de 1995 dejó el Teatro Dramático para encargarse de los espacios escénicos de la televisión pública sueca STV donde, entre otras obras, se emitieron la bergmaniana ‘Ruidos y remilgos' y la de Per Olov ‘Creadores de imágenes'.
En el cine sus comienzos arrancaron de los guiones que escribió para proyectos propios y ajenos, casos de los directores Gustav Molander, Alf Kjellin, Lars Erik Kjellgren y Alf Sjorberg.
Ingmar Bergman, uno de los fundadores de la Academia Europea de Cine en 1988, se estrenó en la dirección con el largometraje ‘Crisis' (1945), al que siguieron ‘Llueve sobre nuestro amor' (1946), ‘Noche eterna' (1947), ‘Ciudad portuaria' (1948), por citar algunos.
Bergman empezaba a ser conocido internacionalmente como un autor complicado, atormentado y oscuro.
Destacan en su trayectoria, asimismo, las películas ‘Fresas salvajes' (1957) -premio a la mejor dirección del Festival de Cannes de 1958-, ‘En el umbral de la vida' (1957), ‘El manantial de la doncella' (1959) -Oscar a la mejor película extranjera y Premio Fipresci de Cannes-, ‘El ojo del diablo' (1960), ‘Como en un espejo' (1961) -Oscar a la mejor película extranjera y galardonada en el Festival de Berlín-, ‘El silencio' (1963), ‘Esas mujeres' (1964), ‘La vergüenza' (1968), ‘La carcoma' (1971), ‘Secretos de un matrimonio' (1973), ‘El huevo de la serpiente' (1977), ‘Sonata de otoño' (1978) y ‘Fanny y Alexander' (1983).
Tras esta última, premiada con cuatro Oscar (película en lengua no inglesa, fotografía, decorados y vestuario), puso fin a la realización para la gran pantalla e inició un ciclo de telefilmes, como ‘Después del ensayo' (1984), ‘Los dos bienaventurados' (1986) o ‘En presencia de un payaso' (1997).
Sus guiones posteriores fueron llevados al cine por otros realizadores. Fue el caso del danés Bille August (‘Las mejores intenciones'- 1990, Palma de Oro de Cannes en 1992), de su hijo Daniel Bergman (‘Niños del domingo'- 1992) y de su actriz favorita y ex compañera sentimental Liv Ullman (‘Confesiones privadas'- 1996, ‘Infiel'-2000 y ‘Saraband'-2003). Su última obra para televisión fue como guionista de ‘Bergmanova sonata' en 2005.
En 2004, la televisión sueca SVT emitió un documental de 180 minutos, a cargo de la periodista Marie Nyreroed, sobre la vida y obra de Bergman en su retiro en la isla de Faro.
Y el 18 de julio siguiente, Bergman hizo un último relato público, de hora y media, sobre su vida personal y artística en un programa en directo de la Radio Nacional de Suecia.
Entre otras distinciones Bergman está en posesión de los Premios Erasmus (1965), Internacional de Teatro Luigi Pirandello (1971) y Goethe (1976), la Medalla de Oro de la Academia Sueca (1977), el título de Comendador de la Legión de Honor francesa (1985) y la Palma de Oro a su carrera del Festival de Cannes (1997).
Es autor de sus memorias, tituladas ‘La linterna mágica' (1987), y de los libros ‘Imágenes' (1990), el autobiográfico ‘La buena voluntad' (1991), la novela ‘El quinto acto' (1994) y ‘Conversaciones privadas' (1996).
Se consideraba a sí mismo como un hombre de teatro, "es toda mi vida", mientras que el cine "es para mí un trauma y una pasión", según sus palabras.
Padre de ocho hijos, Bergman estuvo casado cinco veces. La primera con Elsie Fischer, con quien tuvo una hija. Luego con Ellen Lundstrom, que le dio cuatro hijos (entre ellos una actriz, Anna).
Su tercera y cuarta esposas fueron, respectivamente, Gun Hagberg, con la que tuvo un hijo, y la pianista finlandesa Kabi Laretei, madre de su hijo Daniel, también director de cine. Su quinta esposa, Ingrid Karlebo von Rosen, falleció en 1995.
Al margen de estos matrimonios, Ingmar Bergman vivió relaciones sentimentales con las actrices Harriet Andersson y Liv Ullman. Con ésta tuvo a su hija Linn, periodista.
El director de películas como ‘Fresas salvajes', ‘El manantial de la doncella', ‘Sonata de otoño' y ‘Fanny y Alexander', falleció a los 89 años en su casa.A los 89 años murió el director de cine sueco Ingmar Bergman en su casa de la isla de Faro, en el mar Báltico, informó su familia a la agencia sueca de noticias.
Nació el 14 de julio de 1918 en Upsala, a 70 kilómetros al norte de Estocolmo, su padre fue un pastor protestante del que recibió un estricta educación, que marcó su vida y obra caracterizada, salvo excepciones, por la inclusión de connotaciones metafísicas y un universo de problemas humanos fundamentales, como la incomunicación de la pareja, la soledad, Dios o la muerte.
Cursó estudios secundarios en Estocolmo, donde también se licenció en Arte y Literatura.
Apasionado por el teatro, sobre todo el clásico, ya en la universidad dirigió una compañía de estudiantes. Al concluir sus estudios, centró su actividad en la escena, como autor y director.
Tras ser ayudante de dirección en el Real Teatro de la Ópera de Estocolmo, estuvo al frente del Teatro Municipal de Helsinborg (1944- 1946), del Goteborg (1946- 1949), del Malmoe (1954- 1963) y del Real Teatro Dramático de Estocolmo (1963- 1966 y 1985- 1995).
En 1976 trasladó su residencia a Munich (Alemania), donde igualmente desarrolló su talento creativo, y en 1985 regresó a Suecia como director del Real Teatro Dramático de Estocolmo.
En esta etapa hizo montajes en 1986 como ‘Señorita Julia' y ‘El sueño', ambos de Strindberg, el ‘Hamlet' (1987) de Shakespeare; el ‘Largo viaje a la noche' (1988) de Eugene O'Neill; ‘Casa de muñecas' (1990) y ‘Peer Gynt' (1992), ambos de Ibsen; o ‘Cuento de invierno' (1995), de Shakespeare.
A finales de 1995 dejó el Teatro Dramático para encargarse de los espacios escénicos de la televisión pública sueca STV donde, entre otras obras, se emitieron la bergmaniana ‘Ruidos y remilgos' y la de Per Olov ‘Creadores de imágenes'.
En el cine sus comienzos arrancaron de los guiones que escribió para proyectos propios y ajenos, casos de los directores Gustav Molander, Alf Kjellin, Lars Erik Kjellgren y Alf Sjorberg.
Ingmar Bergman, uno de los fundadores de la Academia Europea de Cine en 1988, se estrenó en la dirección con el largometraje ‘Crisis' (1945), al que siguieron ‘Llueve sobre nuestro amor' (1946), ‘Noche eterna' (1947), ‘Ciudad portuaria' (1948), por citar algunos.
Bergman empezaba a ser conocido internacionalmente como un autor complicado, atormentado y oscuro.
Destacan en su trayectoria, asimismo, las películas ‘Fresas salvajes' (1957) -premio a la mejor dirección del Festival de Cannes de 1958-, ‘En el umbral de la vida' (1957), ‘El manantial de la doncella' (1959) -Oscar a la mejor película extranjera y Premio Fipresci de Cannes-, ‘El ojo del diablo' (1960), ‘Como en un espejo' (1961) -Oscar a la mejor película extranjera y galardonada en el Festival de Berlín-, ‘El silencio' (1963), ‘Esas mujeres' (1964), ‘La vergüenza' (1968), ‘La carcoma' (1971), ‘Secretos de un matrimonio' (1973), ‘El huevo de la serpiente' (1977), ‘Sonata de otoño' (1978) y ‘Fanny y Alexander' (1983).
Tras esta última, premiada con cuatro Oscar (película en lengua no inglesa, fotografía, decorados y vestuario), puso fin a la realización para la gran pantalla e inició un ciclo de telefilmes, como ‘Después del ensayo' (1984), ‘Los dos bienaventurados' (1986) o ‘En presencia de un payaso' (1997).
Sus guiones posteriores fueron llevados al cine por otros realizadores. Fue el caso del danés Bille August (‘Las mejores intenciones'- 1990, Palma de Oro de Cannes en 1992), de su hijo Daniel Bergman (‘Niños del domingo'- 1992) y de su actriz favorita y ex compañera sentimental Liv Ullman (‘Confesiones privadas'- 1996, ‘Infiel'-2000 y ‘Saraband'-2003). Su última obra para televisión fue como guionista de ‘Bergmanova sonata' en 2005.
En 2004, la televisión sueca SVT emitió un documental de 180 minutos, a cargo de la periodista Marie Nyreroed, sobre la vida y obra de Bergman en su retiro en la isla de Faro.
Y el 18 de julio siguiente, Bergman hizo un último relato público, de hora y media, sobre su vida personal y artística en un programa en directo de la Radio Nacional de Suecia.
Entre otras distinciones Bergman está en posesión de los Premios Erasmus (1965), Internacional de Teatro Luigi Pirandello (1971) y Goethe (1976), la Medalla de Oro de la Academia Sueca (1977), el título de Comendador de la Legión de Honor francesa (1985) y la Palma de Oro a su carrera del Festival de Cannes (1997).
Es autor de sus memorias, tituladas ‘La linterna mágica' (1987), y de los libros ‘Imágenes' (1990), el autobiográfico ‘La buena voluntad' (1991), la novela ‘El quinto acto' (1994) y ‘Conversaciones privadas' (1996).
Se consideraba a sí mismo como un hombre de teatro, "es toda mi vida", mientras que el cine "es para mí un trauma y una pasión", según sus palabras.
Padre de ocho hijos, Bergman estuvo casado cinco veces. La primera con Elsie Fischer, con quien tuvo una hija. Luego con Ellen Lundstrom, que le dio cuatro hijos (entre ellos una actriz, Anna).
Su tercera y cuarta esposas fueron, respectivamente, Gun Hagberg, con la que tuvo un hijo, y la pianista finlandesa Kabi Laretei, madre de su hijo Daniel, también director de cine. Su quinta esposa, Ingrid Karlebo von Rosen, falleció en 1995.
Al margen de estos matrimonios, Ingmar Bergman vivió relaciones sentimentales con las actrices Harriet Andersson y Liv Ullman. Con ésta tuvo a su hija Linn, periodista.
30 de julio de 2007
©la nación
Murió Laura Devon, que tuvo una breve carrera como actriz de cine y televisión en los años sesenta, por una insuficiencia cardiaca el 19 de julio en su casa en Beverly Hills, comunicó su hijo, el guionista Kevin Jarre.
Murió Laszlo Kovacs, el camarógrafo nacido en Hungría que alcanzó fama mundial después de tratar el paisaje norteamericano como personaje en la histórica película ‘Buscando mi destino' [Easy Rider]. Tenía 74 años.
Bart Burns, 89, un actor que trabajó en Broadway, en películas y en programas de televisión durante cinco décadas, murió de causas naturales el 11 de julio, en su casa en West Hills, dijo a la Associated Press su hizo Brendan Burns.
Murió Jim Mitchell, que fundó con su hermano menor, Artie, unos de los más grandes imperios del cine adulto y, por cuyo asesinato sería condenado más tarde. Tenía 63 años.
Murió Charles Lane, el anónimo y sin embargo familiar personaje que se especializaba en representar a divertidos excéntricos en cientos de papeles para la televisión y el cine que se remontan hasta principios de los años treinta. Tenía 102 años. De acuerdo a su hijo Tom, Lane murió el lunes noche en su casa en Brentwood.
Murió Edward Yang, que ganó el premio al mejor director en el Festival de Cine de Cannes de 2000 y era conocido por sus realistas retratos del moderno Taiwán, según declaró el domingo un consultor de la industria cinematográfica. Tenía 59 años.
Murió el viernes Joel Siegel, crítico de cine y editor de espectáculos de ‘Good Morning America', de la ABC, y la WABC-TV en Nueva York, galardonado con un Emmy Award. A los 63.